隋唐时期，我国的画作逐渐步入繁荣昌盛阶段。隋代绘画总的风格是灿烂求异，异彩纷呈；唐代人物画最为兴隆；五代十国的绘画，上承唐朝余绪，下开宋代新风，是个承上启下时代。福建教师招考网根据中学美术考试大纲要求，为您整理相关的中学美术知识点，希望对大家备考有所帮助！

一、概述

在魏晋南北朝中外文化交流的主题下,经历隋代,到唐代达到一个辉煌的境地。隋代出现了最早的独立意义的山水画:唐代出现了以颜真卿、张旭、吴道子、王维为代表的书画名家,同时这一时期的宫廷艺术也取得了很高的成就。唐代绘画按照题材分科已开始具体化,分为人物、楼阁屋宇、山水、鞍马、鬼神、花鸟,专题分科在古代绘画发展上是题材扩大和技术进步的征象。之后,五代时期的水墨山水画有了重大的发展和突破。

二、画作风格

1.隋代绘画总的风格是“细密精致而臻丽”。人物画的表现能力有所提高；山水画也已脱离“人大于山，水不容泛”的幼稚状态，较好地表现了“远近山川，咫尺千里”的真实空间感。

2.唐代人物画最为兴隆。所取题材广泛，计有道释、肖像、仕女、历史故事、贵族生活等。不同时期均有名家涌现，并形成不同的阶段特色和迥异的个人风格；唐代山水画已出现青绿和水墨不同体格；唐代花鸟画据记载初唐的薛稷、殷仲容；盛唐以牛马题材著称的韩干、韩滉、戴嵩、曹霸、韦偃等；中晚唐则有边鸾、膝昌祐、刀光胤。画迹多已不传，仅存韩干、韩滉两位画家的牛马作品。

3.五代人物画有新的发展，并呈现出较为鲜明的地域性。中原地区多受吴道子影响，南唐和江南地区的人物画，四川西蜀地区流行水墨淡彩，宗教画吸收西域佛画画法，形成变形奇异风格，人物画出现大写意画法，题材内容仍承传统，为宗教神话、历史故事、贵族和文人生活等，其中描绘文人与仕女的作品较多。在表现技巧上，注重人物神情和心理的描写，传神写照能力有进一步提高。

三、代表人物及画作

1.人物画

阎立本为代表的绘画风格体现了中原风格，以省略背景突出主体为特点。代表作品有《步辇图》、《历代帝王图》等；尉迟乙僧为代表的绘画则体现了西域画风，采用西域的“凹凸”法，具有立体感；画圣吴道子的创作首先表现在宗教绘画上，他创作了三百余堵壁画，涉及各类经变、文殊、普贤、佛陀等。吴道子的代表作品有《地狱变相图》、《送子天王图》、《钟馗捉鬼图》等；仕女画在初唐逐渐受到重视，张萱着意描写宫廷妇女冷落寂寞之情，以盛唐贵族妇女生活为题材的作品，有着重大的社会意义，代表作品有《虢国夫人游春图》等；周昉擅长刻画人物形象，并且能通过画笔揭示出人物的心理特征和情性，代表作品有《挥扇仕女图》。

2.山水画

展子虔的《游春图》以青绿勾填法描写山川、人物，树木直接用粉点染，体现出朴拙而真切的描绘自然的能力，展示出山水画已经由六朝以来的萌芽状态而趋向成熟；李思训和李昭道父子继承并发展了展子虔所开创的青绿山水画风格，李思训的画风突破了单纯以线勾勒填色的画法，以富有变化的勾褶表现山石树木的结构，再以青绿重彩填染，使画面富丽堂皇。代表作为《江帆楼阁图》。李昭道继承父法，设色用笔稍变而妙又过之，代表作有《明皇幸蜀图》等；王维以诗入画，创造出简淡抒情的意境,抒写文人情怀，首创“破墨”山水技法，对山水画的变革作出了重大贡献；张璪以水墨作山水松石，意趣追摹王维，强调通过摹写自然山水来传达人物的主观性情。

3.鞍马画

唐代鞍马画开始并最终脱离历史画、人物画和风俗画的附属地位并成为独立的画科。鞍马绘画兴盛于唐代，与李唐统治基层的胡族血统相关，又是皇室贵族们胡化生活的真实写照。韩干的《照夜白图卷》不仅追求表面的形似,而且以其踊腾有力的身态刻画出马的暴烈的性情，为画家们提供了描摹的新对象；韩滉画牛最擅长，《五牛图卷》以粗放的笔致真实而生动的刻画了五头牛不同的情态。

4.花鸟画

薛稷擅画鹤，创造了屏画六扇鹤样；边鸾是花鸟画大师，他设色鲜明，穷羽毛之形态，夺花卉之芳妍。

四、新发展

1.壁画

由于经济繁荣、社会开放，隋唐五代的壁画获得厂较大发展。如敦煌唐代壁画从内容到形式都是最辉煌、最丰富的，其内容侧重反映现实生活和人们对幸福生活的向往与追求；壁画的形式手法也多种多样：有的以色彩斑斓，有的以线描功夫见长，有的以场面宏伟，有的以人物心理刻画细微传情。在造型上，人体比例适度，从面貌、姿态、衣饰和神情等方面成熟地反映出年龄、经历、性格的不同。同时，隋唐五代延续了两汉以来的厚葬习俗，墓室规模普遍较大，帝王、贵族墓中大都有壁画。由于墓室壁画规模大，反映的社会生活面较宽，为我们今天研究唐代生活及其他艺术，如音乐、舞蹈、建筑等，提供了不可多得的材料。

2.界画和风俗画

五代后期出现了两种较为繁荣的画科，即利用界尺来准确描绘楼阁屋宇建筑的风景画(俗称“界画")和描绘田家风物或市井活动的风俗画。“界画"是中国画的一种，以宫殿、楼台、屋宇、桥梁、舟车等建筑物为题材进行创作，技法严谨、工细而有法度，亭台楼阁，甚至舟船车马，皆比例切实，归整有序，符合数学规律，生动自然，如存世的郭忠恕《明皇避暑图》；风俗画显得较为轻松活泼，传达出的是民间喜闻乐见的、自然而热闹的生产生活场景，洋溢着盎然生趣。如传为卫贤的《闸口盘车图》，就是描绘市桥舟车的现实生产活动的优秀风俗画卷。

3.卷轴画

隋唐时期的壁画为绘画大宗，如宫殿、寺庙、旅舍、石窟、墓室等处的壁画规模宏大、富丽堂皇，令人叹为观止。但这时卷轴画也开始兴起，便于创作、收藏、观赏而逐渐流行，是国画的一种形式上的分类，严格区别于壁画，并在长期的发展中形成了独特的装裱艺术。其特点是：运用各种表现形式，如工笔重彩、水墨写意、没骨、白描等，充分表现中国画的笔墨技法，且题材广泛，包括人物、花鸟、山水等。还可以与诗歌、书法、篆刻融为一体，形成独特的风格，而且便于长期保存，流传有序。在中国绘画史上，最早创作卷轴画的是东晋的顾恺之。

在中国美术发展史上，隋代绘画继往开来，酝酿着新风格的出现；初唐绘画承袭隋风,颇尚法度,但渐呈新貌。中晚唐的绘画又有了新的变异，流风余韵，波及五代。唐代以后中国美术基本上没有脱离唐代绘画的规范，继续沿着唐代审美的道路发展。考生可以查阅相关绘画作品结合隋唐五代时期美术理论作更深刻的复习理解。以上是福建教师招考信息网整理的中学美术考点关于隋唐五代绘画的概述，风格以及代表人物和画作等内容，希望可以帮助大家进行复习和备考。

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