2023年福建教招红宝书

当前位置:

柳永《雨霖铃》教学设计

发布时间: 2018-09-18 14:12:42

修改时间: 2018-12-25 11:35:16

阅读量: 47555

作者: 小吖

寒蝉凄切,对长亭晚,骤雨初歇。都门帐饮无绪,留恋处,兰舟催发。执手相看泪眼,竟无语凝噎。念去去,千里烟波,暮霭沉沉楚天阔。

多情自古伤离别,更那堪,冷落清秋节!今宵酒醒何处?杨柳岸,晓风残月。此去经年,应是良辰好景虚设。便纵有千种风情,更与何人说?

在现实生活中,离别是一种常事。然而中国是一个诗的国度,多少名人才子对离别的表达各有千秋,江淹曾经写道: “黯然销魂者,唯别而已”。根据福建省考试大纲要求考生能够掌握古诗词曲,今天,我们就一起来欣赏柳永《雨霖铃》教学设计

一、教学目标

(一)知识与技能

1.了解柳永其人及其词作风格;

2.以读带析,在朗读中体味《雨霖铃》的思想感情和凄清意境;

3.深刻体会《雨霖铃》的情景交融的艺术特色。

(二)过程与方法

1.在诵读品味的过程中提高学生的审美情趣;

2.引导学生初步掌握品赏词的基本步骤和方法;

3.通过理解文句,分析意境,提高学生理解和鉴赏词的能力。

(三)情感、态度及价值观

引导学生以真情品读作品,培养学习诗歌的兴趣和文学素养。

二、教学重难点

(一)教学重点

1.在朗读中品味这首词的意境;

2.引导学生体味这首词情景交融的艺术特色。

(二)教学难点

1.引导在了解词作内容的基础上把握诵读技巧;

2.引导学生深刻分析这首词的艺术特色。

三、教学方法

诵读法、讨论法、点拨法、

四、教学准备

多媒体投影;

五、教学过程

(一)新课导入

宋词是我国文学史上的一朵奇葩,上节课我们领略了豪放派词人苏轼的《念奴娇・赤壁怀古》,在我们的心灵之谷中似乎依然回荡着“大江东去,浪淘尽,千古风流人物”的铿然之声。今天让我们再把目光转向另一个“忍把浮名,换了浅斟低唱”的婉约派词人,柳永的《雨霖铃》。

柳永《雨霖铃》教学设计

1.作者简介(多媒体播放)

柳永(约987年―约1053年),北宋婉约派最具代表性的人物之一。其词多描绘城市风光和歌妓生活,特别擅长抒写羁旅行役之情。创作慢词独多(在他之前,慢词总共不过十余首,而他一人就创作慢词132首)。他的词铺叙刻画,情景交融,语言通俗,音律谐婉,在当时流传很广,“凡有井水饮处,皆能歌柳词”足见他的词深受市民喜爱,纪昀在《四库全书总目提要》中对柳永也是倍加推崇地说:“诗当学杜诗,词当学柳词”。可见,柳永对宋词的发展有一定影响。

2.词牌介绍 (多媒体播放)

《雨霖铃》又名“雨霖铃慢”,唐教坊曲名,后用为词牌。相传,唐安史之乱时,玄宗西逃入蜀。杨贵妃在马嵬坡被赐缢死后,玄宗日夜思念。入斜谷后,遇上连日霖雨,在栈道中,又听见铃声阵阵,倍感凄凉哀婉,于是作《雨霖铃曲》,寄托思念之情,曲调极其哀怨。有前人称“一曲霖铃泪数行”,可见一斑。

3.写作背景

本词是作者赴屯田员外郎任时作。黄升在《花庵词选》中记载了这样一件事:宋仁宗颇好词,近臣有意拔擢柳永,在一次宫廷宴会上叫柳永按仁宗的旨意填词。柳作了一首《醉蓬莱》,其中“宸游凤辇何处”一句正与御制的真宗挽词暗合,仁宗感到不快,以此对他冷淡。所以柳永只做了一个小小的屯田员外郎(官职六品,但无实权,是虚职),为此词人在赴任时的那种羁旅行役之情,沦落飘泊之感是可以想见的,更何况还要与心爱的人相别。宦途失意的压抑,与恋人别离的痛苦交织在一起,内心充满哀怨,于是作此《雨霖铃》以寄别恨。

柳永《雨霖铃》教学设计 

二、整体感知

这首词的基调:低沉、哀婉、悲伤、凄清。

词的上片写在一个秋天雨后的傍晚,词人和恋人在都门外离别时依依不舍的情景;

下片写词人想象离别后羁旅生活的情状。

三、品读鉴赏

(一)“寒蝉凄切,对长亭晚,骤雨初歇”

1.“寒蝉”秋后的蝉是活不了多久的,一番秋雨之后,蝉儿便剩下几声若断若续的哀鸣了,命在旦夕,因此这寒蝉更增添了悲凉。

2.“凄切”一词为本词定下基调。长亭,古代大道上每五里设一短亭,十里设一长亭,后被当作别离地点的通称。成为表现离愁别绪的常用意象之一。

此句虽明写景,却暗含情,环境氛围多悲戚之意。

(二)“都门帐饮无绪,留恋处、兰舟催发。执手相看泪眼,竟无语凝噎。”

在“寒蝉凄切,对长亭晚,骤雨初歇”的情境之下,叫人如何能够忍受这离别的痛苦!恋人在都门外长亭摆下酒宴给他送别,虽然有酒相送,但也无心饮用,想必是一桌子的酒菜,筷子动也没动。两人心中是百般留恋,依依不舍。但是人要留,船家却催促了:“天色已晚,开船了!”

“留恋处、兰舟催发”这七个字以精炼之笔刻画了典型环境与典型心理:一边是留恋情浓,一边是兰舟催发,这样的矛盾冲突何其尖锐。如何是好呢?  

(三)“念去去、千里烟波,暮霭沉沉楚天阔。”

这句话承上启下,全句写景,又全句写情,诗人想到前路茫茫,自己将愈行愈远,离心爱的人也越来越远,心中的愁思也愈来愈深。这里,浩渺无际的江水与词人心头难以排解的愁肠相似;傍晚云雾浓重的特点与词人心情的沉重压抑相似;楚地天空的空阔辽远与愁绪的无边无际相似。词人从眼前所见写起,又想象行舟后所见之景,写法上是半虚半实。

(四)“多情自古伤离别,更那堪冷落清秋节”

自古以来多情的人最伤心的是离别,离别总是令人神伤。这里的“自古”似乎有自我安慰之意,但紧接着用“更那堪”翻进一层,更何况又逢这冷落凄凉的秋天,这离愁哪能经受得了!突出当秋而悲,甚于常情。离愁别绪不断涌上心头,只能借酒消愁,但是酒醒之后又会是何种景象呢?

(五)“今宵酒醒何处?杨柳岸、晓风残月。”

被明代词评家贺赏称这一句是“千古丽句”,那么这句俊在哪里呢?

【品读】学生四人一组讨论

提示:切入点:什么时候看到的景象?哪些景象?

学生回答:略。

教师:美在:“杨柳岸”、“晓风”、“残月”四个典型意象组合在一起,引起读者无尽的想象和遐思。寓情于景,情景交融。“杨柳”、“风”、“月”这些本是自然界的景物,但文人却赋予其特殊含义。

1.“杨柳”历来为送别诗的意象,《诗经》有:“昔我往矣,杨柳依依”,况且“柳”谐音“留”,有不舍之意。

2.“晓风”,这里是秋天的晚风,清冷,让人心生凉意,而“愿为西南风,长逝入君怀”中的风又有了依恋的意思。

3.这里“晓风”两层意思兼有;“月”是“团圆”的象征,而“残月”则是“不团圆”,为孤身远行的词人心头添了一层凉意。而在这里的景纯为情设,虚写,营造了浓烈的愁思,有“愁”则需“销”,借酒吧,可此时已是酒醒时分,正应了李白的“举杯销愁愁更愁”!

(六)“此去经年,应是良辰好景虚设。便纵有千种风情,更与何人说。”

这一去长年相别,(相爱的人不能在一起),我料想即使遇到好天气、好风景,也如同虚设。纵然有千种的风情,万般的情意,又与谁去诉说呢?这两句道出了“余恨无穷,余味不尽”,然后请学生谈谈感受。词人以孤寂落寞之情收束全诗,既突出了前景渺茫,又表露出余恨无穷的哀怨,下片在写法上是虚写。

柳永《雨霖铃》教学设计

四、归纳艺术特色

1.白描手法。没有堆砌辞藻和大量用典,以本色语言进行铺叙,告别过程逐层展示,离别之痛渐次加深。

2.情景交融。融情于景,合理意象的选择,淋漓尽致地刻画了缠绵悱恻的离愁别绪。

3.虚实相济。前后呼应,层层深入,眼前实景、实事、实情与别后虚景、虚事、实情相结合。

五、课堂小结

柳永的一生是充满抑郁和失意的,一首《雨霖铃》道尽了仕途失意,落拓江湖,辞别情人,把酒浇愁愁更愁的痛苦等等真切的感受。它不是写离愁别恨的一个侧面,词人的情感也没有随着离别戛然而止,而是被充分抒写并表现出一个比较完整的层层推进的过程。(千年风霜纵是无情,但词人的感情在千年后却依旧生动)看来这首词不单纯是写一对恋人的分离,而是柳永借助分离这个话题来深刻表达他的人生况味。

六、教学反思

新课程标准下的语文教学,重新强调回归体验、回归心灵。每一篇文章,每一个句子,甚至每一个词汇,注重让学生获得直观感受,获得心灵共鸣,从而得到美的享受,这是课堂教学所追求的至高境界。

强调学生的主观感受,让学生获得心灵的共鸣,古典诗词具有得天独厚的条件,古典诗词由优美文字构成,饱含优美的意象组合,意境幽深,汇聚了很多语文要素。不讳言的说,诗词鉴赏课是一种让人陶醉的演绎。

诗词赏析是学生,尤其是我们的学生学习的难点。诗歌教学该以何种方式才能发挥最大的课堂实效性,是我在语文教学中一直思考的内容。在上完《雨霖铃》后,我进行了一番思考,反思自己在本课教学中的所失。

七、布置作业

结合本课第一首词《念奴娇・赤壁怀古》和《雨霖铃》,鉴赏豪放派与婉约派的不同风格。

古典诗歌是传承民族灵魂的载体,诗歌的语言典雅、意蕴丰厚,需要经过细细品味才能体会其中的精妙在诱导和启发思维的课堂教学中。因此福建省教师招聘考试网认为作为一名语文教师有必要在课堂上通过诗歌教学培养学生读诗的兴趣,提升学生审美的情趣。

 

 

推荐阅读:

2019年福建教师招考语文学科更多相关文章 

2019年福建教师招考语文学科教材教法相关文章

柳永《雨霖铃》教学设计 

图书热销排行榜

2022新版学科高分题库.jpg

课程热销排行榜

购物车

全选

0件商品

共计:0

  • 加入你感兴趣的群